10. KUNST– und KULTURSOMMER 2010

 
9. MAI bis 19. SEPTEMBER 2010
 

> WEISS <
  Ice / White

zeitgenössische internationale Kunst
contemporary international art

Der "Zeitgeist" ist weiß / weiss und unberechenbar, so lautet unsere These für das Ausstellungsprojekt 2010. In den warmen Jahreszeiten unserer Klimazone, von Mai bis September, existiert gleichzeitig auf unserer Erde das ewige arktische und antarktische Eis. Wie die Polarforscher so arbeiten auch immer mehr Künstlerinnen und Künstler vor Ort in den Polargebieten, um auf ihre Weise mit den Medien Fotografie und Film diese wundersame weiße Landschaft und die Lebensbedingungen in permanenter Kälte zu erforschen.
Das aktuelle Kunstschaffen der acht Künstlerinnen und Künstler reagiert aber nicht nur auf die Exotik dieser Gebiete, sondern auch auf den globalen Klimawandel. Diese "Kaltfront" kontrapunktieren sechzehn weitere Künstlerinnen und Künstler mit individuellen Medien und Aussagen und erweitern das Spektrum dieser Ausstellung.

Our "zeitgeist" is white and infinite, and thus runs our theme for the exhibition in 2010. Even during the warmer months within our latitude, from May to September, our planet remains capped with permanent arctic and antarctic ice. Like polar researchers, more and more artists are working in the polar regions in order to explore in their own way and through the media of photography and film what life is like in these wonderful white and cold realms.
The work of these six artists is not simply a reaction to the exoticism of these parts, but also to climate change. Sixteen more artists counter this cold front with their own individual artistic processes and expression, and so extend the thematic range of the exhibition.

Teilnehmende Künstlerinnen und Künstler /
Participating artists:

Gabriele Basch   Berlin
Olaf Otto Becker   München
Eva Borsdorf   Reutlingen
Sabine K. Braun   Stuttgart
Klaudia Dietewich   Stuttgart
Simon Faithfull   Berlin / London
Lutz Fritsch   Köln
Ruth Handschin   Zürich
Erwin Holl   Stuttgart
Tiina Itkonen   Helsinki
Jeff Koons   New York
Christine Kowal Post   Lewes / GB
Gerhard Mantz   Berlin / New York
Ulrich Möckel   Beckum
Thomas Mulcaire   Sao Paulo
Nunatak   Cambridge
Jorge & Lucy Orta   Paris
Elodie Pong   Zürich
Thomas Ruppel   Stuttgart
Martin Bruno Schmid   Stuttgart
Katrin Schmidbauer   Berlin
Ulrich Seibt   Stuttgart
Gert Wiedmaier   Stuttgart

9. KUNST- UND KULTURSOMMER 2009
 
17. Mai - 13. September 2009
 

> VIVID FANTASY < - Die blühende Fantasie

Nach der grafisch determinierten, schwarz-weißen Ausstellung > aus gezeichnet < wird es bunt sein im Schloss. Mit dem multimedialen Ausstellungsprojekt 2009 ergänzen wir die tierische show von 2007, die FAUNA, durch die FLORA. Nicht wie in > Salto Naturale < 2002, wo Verwandlungen und Umformungen der Natur thematisiert wurden, und nicht die kritische Betrachtung paradiesischer Orte wie 2006 in dem Projekt > Das Schicksal des Paradieses liegt in seiner Geometrie <, sondern die „blühende Fantasie“ der Pflanzenwelt ist das Thema dieses Kunstsommers. Leben, Wachsen, Blühen – natura vivens, crescens, florens. Blütezeit, Blütenpracht und Blütenzauber und das der Natur inne wohnende Formvermögen, „facultas formatrix“, wie Johannes Kepler (1571 – 1630) es bezeichnete, bestimmen das „Bild“ dieser Ausstellung. Konzeptuelle Arbeiten erweitern die Thematik und somit die Wahrnehmung der geheimnisvollen Welt der Pflanzen.

VIVID FANTASY
After last year’s mainly graphical and monochrome exhibition we would now like to see the castle emblazoned with colour. Fauna and ‘The Exposed Animal’ of 2007 becomes Flora’s ‘Vivid Fantasy’ in 2009. The approach should be quite different from ‘Salto Naturale’ of 2002 where changes and transformations in Nature were the order of the day. Neither do we expect a mere variation of ‘The Destiny of Paradise lies in its Geometry’ of 2006 where we gave critical examination to the geography of paradise. No, the most vivid and florescent fantasy is our new subject: the life, the growth and the blossoming of plants. Natura vivens, crescens, florens. Characteristic of this exhibition will be the power of nature, the incomprehensible principles that give things shape and culminate in the splendour of flowers in full bloom (the ‘facultas formatrix’ as it was called by the 17th century astronomer Johannes Keppler). Conceptual works give breadth to the topic and to our perception of the mysterious world of plants. The participating artists transform into art what is naturally grown.

Kuratoren: Otto Rothfuss und Margarete Rebmann

Teilnehmende Künstlerinnen und Künstler /
Participating artists:

Carola Dallmeier Zelger Genf
Zadok Ben David London
Martina Geiger-Gerlach Stuttgart
Ruth Handschin Zürich
Beate Jakob Stuttgart
Jeanette Oellers Esslingen
Andrea Rekšans Bühlerzell
Rosalie Stuttgart
Gideon Rubin London
Ingrid Schütz Stuttgart
Luzia Simons Stuttgart / Berlin
Susanna Taras Stuttgart
Claudia Thorban Satteldorf
Stefan Vollrath Bühlerzell
Heide Weidele Frankfurt a. M.

8. KUNST- UND KULTURSOMMER 2008
 
1. Juni bis 28. September 2008
>aus gezeichnet< im Kraftfeld der Linie
lautet der Titel der Ausstellung des 8. Kunst- und Kultursommers mit zeitgenössischer internationaler Kunst, in der die Zeichnung zum variantenreichen Objekt der Wahr-nehmung wird. Der subjektive Ausdruck jeder künstlerischen Position zeichnet die Wesenheit dieses Mediums. Die Zeichnung, der oft die Skizze vorausgeht, ist wie das Schreiben direkt an den inspirativen Denkprozess geknüpft und gehört somit zu den unverstellten und spontansten Ausdrucksformen der Kunst.
„Worüber man nicht sprechen kann, das muss man zeichnen“, wandeln wir Ludwig Wittgensteins sprachphilosophische Einsicht ab. Unter dem Einfluss neuer Medien und des erweiterten Kunstbegriffs hat sich die Zeichnung neue Bereiche erschlossen. Was aber alle individuellen Möglichkeiten der Zeichnung verbindet, ist die Kraft der Linie.

Teilnehmende Künstlerinnen und Künstler /
Participating artists:

Jill Baroff    New York
Carlo Bernardini    Rom /Viterbo
Lalla Essaydi   New York
William Forsythe    Frankfurt
Marcel Gähler    Winterthur
Valérie Graftieaux   Straßburg
Oliver Grajewski    Berlin
Niko Grindler    Untergröningen/Stuttgart
Johannes Hewel    Stuttgart
Katharina Hinsberg    Neuss
William Kentridge    Johannesburg
Tünde Kovács    Stuttgart
Mareike Lee    Berlin
Robert Longo    New York
Olaf Metzel    München
Ulrich Möckel    Beckum
Ơscar Muñoz    Cali/Kolumbien
Olga Neuwirth    Wien
Rolf Nikel    Bühlerzell
Julian Opie    London
Andreas Opiolka    Stuttgart
Ekkehart Rautenstrauch    Nantes
Dietmar Schmid    Essingen
Brigitte Schwacke    München
Markus F. Strieder    St. Julien Molin Molette
Anna Tretter    Amorbach / Kosice

> Drawing All Over - The Power of Line <
The 2008 summer exhibition of international contemporary artists has drawing at the centre of its artistic performance and visual perception. Drawing - often preceded by a rough sketch- is, like writing, closely related to the inspiration of thinking, and thus belongs to the most direct and spontaneous forms of artistic expression. “What cannot be said, must be drawn” is our paraphrase of Ludwig Wittgenstein’s famous philosophical maxim. Influenced by new media and expanding concepts of art, drawing is opening new horizons. But the latter are still bound together by the power of the drawn line.

Zeichenkonzert an der Vernissage (1.6.08)
http://www.infostuka.org/projects/patashnik-a-b


Kuratoren: Otto Rothfuss und Margarete Rebmann
     
7. KUNST- UND KULTURSOMMER 2007
 
20. Mai - 23. September 2007
DAS EXPONIERTE TIER / THE EXPOSED ANIMAL
Im Zentrum des 7. Kunst- und Kultursommers steht das Tier.
Das große und facettenreiche Thema Tier in der Kunst haben wir konzentriert auf die Beziehungen zwischen Mensch und Tier.
Die animalischen Koexistenzen sind somit das eigentliche Thema dieses multimedialen Ausstellungsprojekts, mit Malerei, Grafik,
Zeichnung, Fotografie, Skulptur, Video, Rauminstallation und Performance, in 23 Positionen zeitgenössischer internationaler Kunst. Nur in der Kunst kann sich das Wilde neben dem Lamm-Frommen behaupten und das Kleinstlebewesen seine wahre Größe
zeigen.

Kuratoren: Otto Rothfuss und Margarete Rebmann
     
6. KUNST- UND KULTURSOMMER 2006
 
21. Mai - 24. September 2006
Das Schicksal des Paradieses liegt in seiner Geometrie
Die Intention der Ausstellung „Das Schicksal des Paradieses liegt in seiner Geometrie“ (nach einem Zitat von Boris Nieslony, Köln, das sich auf Albert Einsteins physikalische Theorie der Struktur von Raum und Zeit bezieht) ist die künstlerische Analyse räumlicher Konstellationen: Raum und Umraum, Ort und Unort, Leere, Form, Farbe, Licht und Zeit, reale und utopische Architekturen, Konstrukte, Linien und Netzwerke, Perspektiven und Dimensionen. Das neue Formvokabular der abstrahierenden Kunst in der Malerei, Skulptur, Raumplastik und Raumzeichnung bildet in der Ausstellung eine Parallele zu den multimedialen Positionen mit Fotografie, Fiöm und Klang, in denen sich Kunst und Leben zur Wirklichkeitsillusion verbinnden.

Kuratoren: Otto Rothfuss und Margarete Rebmann


 

5. KUNST- UND KULTURSOMMER 2005
Juni - September 2005
   
4. Juni bis 25. September 2005

In der Ausstellung des 5. Kunst- und Kultursommers ist DER ROTE TEPPICH die allgegenwärtige Metapher für Erhabenheit, Erhöhung und Exposition. Gleichzeitig wird die ambivalente Farbe Rot autonom thematisiert.

Das Schloss Untergröningen bietet die assoziative Basis für fürstliches Leben in Prunk und Macht.
Nichts davon ist an diesem schönen Ort noch zu sehen – eine Art tabula rasa – ideal für die zwanzig „eminenten“ Positionen aktueller internationaler Kunst.

Kuratoren: Otto Rothfuss und Margarete Rebmann

4. KUNST- UND KULTURSOMMER 2004
Mai - September 2004
   
22. Mai bis 26. September 2004


22 zeitgenössische internationale Künstlerinnen,
Künstler und Künstlerduos zeigen multimediale Arbeiten im
Kontext der Wahrnehmung.

Kuratoren: Otto Rothfuss und Margarete Rebmann

     
3. KUNST- UND KULTURSOMMER 2003
Mai - September 2003
was nicht nur ins Auge fällt
KOMMUNIKATIONSMEDIEN

Kuratoren: Otto Rothfuss und Margarete Rebmann
   
25. Mai - 29. Juni 2003   "HIN   SCHAUEN", Plakate für Theater, Kunst und Kultur
FRIEDER GRINDLER, Untergröningen
Ausstellungseröffnung am Sonntag, den 25. Mai, um 11 Uhr

Kuratoren: Otto Rothfuss und Margarete Rebmann
     
11. Juli - 14. September 2003   "ars electronica"
WALTER GIERS, Schwäbisch Gmünd
Ausstellungseröffnung am Freitag, den 11. Juli 2003, um 20 Uhr

Kuratoren: Otto Rothfuss und Margarete Rebmann
     


"Salto naturale" vom 29.Juni - 27.Oktober 2002


Zweiter Kunst- und Kultursommer "Salto naturale".
Die Ausstellung wird am 29. Juni 2002, um 19.00 Uhr eröffnet In 22 Räumen zeigen 30 zeitgenössische Künstlerinnen und Künstler multimediale Arbeiten im Naturkontext.




Kuratoren: Otto Rothfuss und Margarete Rebmann

Teilnehmende Künstler
1.OG Ostflügel  
Sylvie Fleury & John Armleder (Genf) Videoinstallation
Jan Henderikse (New York) Installation
Ulrich Bernhardt (Stuttgart) Video
Natacha Lesueur (Nizza) Fotografie
Erica v.Moeller (Köln) Video
   
1.OG Nordflügel  
Ulrich Möckel, Beckum Skulptur
Diana Lutz, & Alexander Fiene (Schwäb.Gmünd) Schmuck
Reinhard Scherer (Alfdorf) Skulptur
Rolf Bodenseh (Aichtal) Skulptur
Andrea Zaumseil (Berlin) Skulptur
Xavier Lucchesi (Paris) Foto-Objekt
Heide Weidele (Frankfurt a.M) Plastik/Fotografie
Jan Fabre (Antwerpen) & Ilya Kabakov (New York) Video
Petrus Wandrey (Hamburg) Skulptur
Siegfried Zwicker (Stuttgart) Foto-Objekte
   
2.OG Ostflügel  
Ulrike Heydenreich (New York) Rauminszenierung/Plastik
Wang Fu (Stuttgart) Malerei/ Bildobjekte
Sabine K. Braun (Stuttgart) Skulptur
Rémy Markowitsch (Berlin) Video/Installation
   
2.OG Nordflügel  
Siegfried Cremer (Düsseldorf) Collage
Klaus Illi (Ruit) Atemobjekte
Daniel Bräg (München) Installation
Beate Jakob (Stuttgart) Malerei/Fotografie
Jeanette Oellers (Esslingen) Malerei/Naturtobjekte
   
Treppenhaus  
Das Änderungsatelier (Karlsruhe) Wandinstallation
   
Tafeley  
Anna Beurer (Esslingen) Foto-Objekte
   
Säulenhalle  
Klaus Staeck (Heidelberg) Fotografie



Tempo als Gefühl,nicht nur als Geschwindigkeit,ist ein wichtiges Element im alles miteinander verbindenden Brückenschlag über unsere Zeiterfahrung hinweg und kann sogar zur Poesie der Langsamkeit werden.
Im Dialog mit der historischen Architektur zeigen 14 Künstler aus Deutschland, Frankreich, Westafrika und der Schweiz in 12 Räumen ein Spektrum zeitgenössischer Kunst zum Ausstellungsthema.

Wir leben in einer multimedialen Welt,und da die Künstler an der Transparenz dieser Welt arbeiten,wird auch die Kunst vielschichtig sein wie diese.

 

" TEMPO 2001 - Zeitgefühle " 30.Juni - 14.Oktober 2001

Kuratoren: Otto Rothfuss und Margarete Rebmann

Teilnehmende Künstler
Mawuli Afatsiawo (Ghana) Videoinstallation
Anna Anders (Köln) Videoinstallation
Christoph Andres (Stuttgart) Fotografie
Zadok Ben-David (London) Rauminstallation
Daniele Buetti (Zürich) Rauminstallation
Matthias Kunisch (Esslingen) Plastik
Stephane Le Mercier (Paris) Fotokollagen/Mixed Media
Anja Luithle (Stuttgart) Kinetische Objekte
Regis Pinault (Paris) Rauminstallation
Anna Tretter (Amorbach) Videoinstallation
Petrus Wandrey (Hamburg) Malerei,Plastiken
Peter Weibel (Karlsruhe) Video

Performances  
Volker Illi (Reutlingen) 30.06.2001
Christiane Hommelsheim (Reichenow) 13.10.2001 um 17.00 Uhr